Mit mir im Paradies

Auf dem Konzertpodium hat sich Elisabeth Breuer als sehr gefragte Interpretin der Werke von Bach, Händel, Haydn und Mozart etabliert. Sie zeigt ihre Flexibilität und Offenheit gerne auch in besonderen Konzertformaten: so begeisterte sie 2017 beim Großen Adventskonzert des Dresdner Kreuzchors im Rudolf-Harbig-Stadion oder im Jahr 2018 beim Wintermärchen in der Elbphilharmonie an der Seite von Heike Makatsch, Albrecht Mayer und Daniel Hope. Ihr schauspielerisches Talent konnte sie in der Zusammenarbeit mit namhaften Regisseuren unter Beweis stellen. Elisabeth Breuer erhielt ihre Ausbildung an der Grazer Kunstuniversität bei Elisabeth Batrice, mit der sie auch bis heute zusammenarbeitet.

Anke Vondung wurde in Speyer geboren und studierte bei Rudolf Piernay an der Musikhochschule Mannheim. Von 1999 bis 2002 war sie Ensemblemitglied des Tiroler Landestheaters in Innsbruck, wo sie zahlreiche große Partien ihres Faches sang (Oktavian, Sesto, Hänsel). 2007 debütierte sie mit großem Erfolg als Cherubino (Le Nozze di Figaro) an der Metropolitan Opera New York, wo sie auch noch in Mozarts La Clemenza di Tito mitwirkte. Von 2003 bis 2006 war sie Ensemblemitglied der Staatsoper Dresden; seitdem ist sie dem Haus bis heute als Gast eng verbunden. Auch im Konzert- und Liederabendbereich ist Anke Vondung ein gern gesehener Gast und singt weltweit unter Leitung der namhaftesten Dirigenten. Der Bachakademie ist sie seit vielen Jahren verbunden und wirkte hier auch mehrfach als Dozentin.

Der deutsche Tenor Sebastian Kohlhepp zählt zu den arriviertesten und vielseitigsten Sängern seiner Generation und ist auf internationalen Bühnen ein gefragter Gast. Ein besonderes Highlight wird sein Debüt an der Mailänder Scala, wo er Anfang 2023 als Narraboth in Strauss' Salome unter der Leitung von Zubin Mehta zu erleben ist. Geboren in Limburg an der Lahn erhielt Sebastian Kohlhepp seine erste musikalische Ausbildung im dortigen Knabenchor. Dem Studium bei Hedwig Fassbender in Frankfurt/Main folgten Festengagements am Badischen Staatstheater Karlsruhe, an der Wiener Staatsoper und an der Oper Stuttgart. Seit der Saison 2017/18 ist er freischaffend tätig. Auch als Konzertsänger ist Sebastian Kohlhepp international gefragt. Zahlreiche CD-, DVD- und Rundfunkaufnahmen dokumentieren Sebastian Kohlhepps vielseitiges Schaffen; in Kürze wird Kohlhepps Lied Debüt Album in Co-Produktion mit dem SWR Stuttgart veröffentlicht.

Johannes Kammler darf sich zu den vielversprechendsten deutschen Baritonen seiner Generation zählen und wird international gleichermaßen für Oper, symphonische Konzerte und Liederabende verpflichtet. Im März 2019 wurde er von Rolando Villazón und ZDF/ARTE zur Fernsehshow »Stars von morgen« eingeladen. Seit der Saison 2018/2019 gehört Johannes Kammler zum Ensemble der Staatsoper Stuttgart. Auch als Konzert- und Liedsänger ist Johannes Kammler sehr aktiv und erfolgreich. In Augsburg geboren, erhielt er seine erste musikalische Ausbildung bei den Augsburger Domsingknaben. Später studierte er Gesang u. a. in Freiburg, Toronto und an der Guildhall in London.

Nikolaus von Bülow begann seine Instrumentalausbildung im Alter von vier Jahren und studierte bei Gerhard Hamann in Trossingen, Jens Peter Maintz in Berlin und Lynn Harrell in Lübeck und Houston. Meisterkurse bei David Geringas, Boris Pergamenschikow, William Pleeth, Thomas Demenga und Heinrich Schiff ergänzten seine solistische Ausbildung. Durch die intensive Quartettarbeit im Bülow Quartett erhielt er zusätzlich Impulse von Kammermusikgrößen wie Georg Oyen, dem LaSalle Quartett, dem Amadeus Quartett, dem Alban- Berg Quartett, dem Bartók Quartett, dem Hagen Quartett und dem Cleveland Quartett. Preise bei nationalen und internationalen Solo- und Kammermusikwettbewerben führten ihn auf die Konzertpodien in Europa und den USA. Seit November 2007 ist Nikolaus von Bülow Solocellist im Stuttgarter Kammerorchester.

Geir Draugsvoll gilt international als einer der bedeutendsten Musiker auf seinem Instrument, dem Bajan. Durch die Zusammenarbeit mit vielen Komponisten hat er als einer der Pioniere auf diesem Instrument eine große Anzahl von Werken uraufgeführt. Dazu gehört auch »Fachwerk« von Sofia Gubaidulina, das Geir Draugsvoll gewidmet ist und heute als eines ihrer wichtigsten Werke für klassisches Akkordeon gefeiert wird. Geir Draugsvoll ist Norweger, lebt aber heute in Kopenhagen, wo er Professor an der Königlichen Dänischen Musikakademie ist. Gastprofessuren führten ihn an die Litauische Akademie für Musik und Theater in Vilnius, die Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Graz, die Musikakademie in Sarajevo und an das Tianjin Conservatory of Music (China).

Der Dirigent Hans-Christoph Rademann ist ein ungemein vielseitiger Künstler mit einem breiten Repertoire, der sich mit gleicher Leidenschaft und Expertise der Aufführung und Wiederentdeckung Alter Musik wie der Uraufführung und Pflege Neuer Musik widmet. Geboren in Dresden und aufgewachsen im Erzgebirge, wurde er früh geprägt von der großen mitteldeutschen Kantoren- und Musiktradition. Während seines Studiums gründete er den Dresdner Kammerchor und formte ihn zu einem internationalen Spitzenchor, der bis heute unter seiner Leitung steht. Seit 2013 ist Hans-Christoph Rademann der Akademieleiter der Internationalen Bachakademie Stuttgart. Eine regelmäßige Zusammenarbeit verbindet ihn mit führenden Chören und Ensembles der internationalen Musikszene. Hans-Christoph Rademann ist Professor für Chorleitung an der Hochschule für Musik Carl Maria von Weber in Dresden. Außerdem ist er Intendant vom Musikfest Erzgebirge, Botschafter des Erzgebirge und Schirmherr des Christlichen Hospizdienstes Dresden.